сериал Взять живым

Представьте себе, что вы – заядлый поклонник жанра хоррора, владелец обширной коллекции видеокассет, настолько внушительной, что не умещается ни в один ящик! И вы уже пересмотрели более тысячи подобных лент! Включите воображение: в ваших руках – поистине жемчужина, редчайший классический триллер, созданный в далёкие годы, с участием легендарного актёра, ставшего символом этого жанра. Казалось бы, это должно стать кульминацией коллекционирования, победа, но... что-то не так. Фильм не цепляет, не вызывает того трепета, на который вы рассчитывали. Какая-то важная грань ускользает, история остается незавершённой, недосказанной. Возникает мучительный вопрос: как высказать критику в адрес фильма, который, как преданный фанат, вы просто обязаны любить? Этот внутренний диссонанс терзает меня! Я погружался в кинематографические и литературные произведения, повествующие о Великой Отечественной войне, и моё знакомство с ними исчисляется сотнями, даже тысячами! Я читал, изучал историю, копался в мемуарах, стремясь отделить зерно истины от плевел вымысла, от того обилия художественных интерпретаций, которые заполонили современный кинематографический ландшафт. К сожалению, в них часто проскальзывают мелкие, но раздражающие исторические неточности, искажения, которые лишают повествование подлинности. Владимир Карпов, автор романа «Взять живым», – личность, заслуживающая глубочайшего уважения. Герой, легенда! Не просто советский офицер, а человек, чьи подвиги вышли далеко за рамки военной службы. Хочу лишь отметить один факт из его биографии, чтобы вы почувствовали, какую колоссальную отдалённость от обыденности он представлял: Карпов сам лично захватил 79 вражеских офицеров! Это настоящий героизм, проявление невероятной отваги и мастерства! Карпов начал публиковать свои рассказы о войне в 60-е годы и быстро завоевал признание как один из самых ярких советских писателей. Характерной чертой его прозы был сухой, деловой стиль, напоминающий журналистские заметки или мемуары. Этот стиль, к сожалению, не всегда благоприятно сказывался на его адаптации для киноэкрана. Тем не менее, режиссёр Лысенко, взяв за основу роман Карпова и создав на его основе собственный сценарий, снял фильм в 1982 году. Я общался с настоящими ветеранами, фронтовиками, и их рассказы о войне настолько сильны, настолько правдивы, что невольно хочется воскликнуть, следуя примеру Константина Станиславского: «Не верю!». Я не сомневаюсь в искренности воспоминаний Карпова, он описывал лишь события, основанные на личном боевом опыте. Однако, картина была создана человеком, не видевшим всего своими глазами, разведчиком, подлинным героем, прошедшим горнило войны. Фильм стартует в атмосфере сюрреализма, первая сцена вызывает ассоциации с "Чистых прудов" (1965), с их исповедальными разговорами, а затем происходит резкий переход к авангардной стилистике, напоминающей "Кто вернётся - долюбит" (1966), с его шокирующей сценой ухода Ромашкина на фронт по рельсам. Ещё одна странность – вымытые вагоны, предназначенные для перевозки вчерашних школьников на передовую – деталь, которая кажется крайне нелепой. Даже песня Иосифа Кобзона, хоть и создает киношную атмосферу, но далека от подлинной военной эстетики. Далее зрителя ждет весьма необычный режиссёрский ход – показаны лица солдат, марширующих на Красной площади во время парада 1941 года. Приём, безусловно, провальный! Лицо можно легко подложить в любую хронику! Но, не будем придираться! Считаем, что всё выглядит вполне закономерно. Зато безупречно снят первый бой лейтенанта Ромашкина, а дальше снова начинается череда несоответствий: сюрреалистическая сцена с чистками, где дети декламируют стихи на фоне немецких позиций. Такое просто быть не могло! Еще одна деталь, бросающая тень на достоверность: в 1942 году прибывает молодой лейтенант, а на всех бойцах – Ордена Красной звезды! Ордена, которые выдавались не так уж часто, особенно в начале войны. А еще: зачем разведчики так демонстративно вели себя на линии фронта? Не всё было так просто, особенно в условиях постоянной угрозы обнаружения. Враг показан полным идиотом, не замечающим роты разведчиков, скрывающихся у забора, и бегущим по деревне на глазах у всех. И, наконец, ещё одна абсурдная деталь: летом 1943 года, когда советские войска одерживали победы на всех фронтах, трое русских солдат решили дезертировать и перейти на сторону немцев! Конечно, вышеперечисленные детали – лишь мелочи. Главное – это атмосфера фильма, которая кажется излишне благосклонной, слишком мягкой. Даже общение между солдатами и офицерами лишено той напряженности, той суровости, которые были свойственны военному времени. Взводный не ругается, все одеты, сухи, чисты и сыты! Да, какая это война? Это просто продолжение фильма "В бой идут одни старики"! Гораздо больше мне импонирует фильм "Его батальон", который я всегда ценил выше. Критиковать актёрский состав не стану. Все они справились со своими ролями безупречно. Особенно понравилась игра Александра Потапова и Виктора Павлова. Забавно наблюдать за молодым Сергеем Маковецким, сыгравшим одну из своих первых ролей военного разведчика. В заключение хочу настоятельно порекомендовать почитать мемуары лейтенанта с передовой А. Шумилина «Ванька ротный», которые не подвергались цензуре! Читая его правдивые записи, вы столкнетесь с ощущениями, которые совершенно не совпадают с тем, что показывается на экране. Моя оценка – 7 из 10.

Позвольте поделиться своими размышлениями об этом кинематографическом произведении – вернее, мини-сериале, насчитывающем всего три эпизода. Первое, что бросается в глаза – это принадлежность к советской эпохе, а точнее, к творческому наследию Одесской киностудии. Эта студия, на протяжении многих лет, специализировалась на создании захватывающих приключенческих фильмов, поэтому предъявлять создателям сериала «Взять живым» строгие претензии в отношении глубокого драматизма повествования было бы, пожалуй, несправедливо. Несмотря на это, в структуре сериала прослеживаются определенные неровности. Первая серия, представляющая собой серьезное и вдумчивое вступление, несколько утратила динамику, в то время как последующие эпизоды обрушились на зрителя чередой напряженных военных сцен, буквально пропитанных драматизмом. Однако это интенсивное развитие событий прервалось, когда главный герой, агент разведки Ромашкин, отправляется в свой дом в поисках исцеления. Завершение картины, на мой взгляд, получилось слишком поспешным и обрывистым, создавая ощущение, что фильм был искусственно ограничен по времени показа. Вероятно, такое стеснение было предопределено обстоятельствами создания. Этот кинематографический труд был заказан Государственным комитетом Совета Министров СССР по радиовещанию и телевидению. Исполнение подобных заказов требует безукоризненного соблюдения установленного регламента, поскольку на телевидении существуют жесткие рамки, диктующие формат показа и строго ограничивающие хронометраж. Я лично наблюдал, как даже столь значимое и патриотичное произведение, как «Освобождение», прерывали на пятом канале из-за задержки с выпуском новостей всего на четверть часа. К сожалению, многие наши современные создатели сериалов продолжают работать в подобном стесненном формате. Однако ни один из них не способен достичь той профессиональной глубины, характерной для «Взять живым». Особого внимания заслуживает музыкальное сопровождение сериала. Музыка, написанная на стихи известного поэта Георгия Поженяна, прошедшего войну, обладает огромной выразительностью. Безусловно, лирика Поженяна отличается особой глубиной и образностью, требующей определенного времени и внимания для полного осмысления. Тем не менее, музыкальное воплощение этих стихов получилось поистине волшебным – сентиментальным, убедительным и естественным. И, к моему удивлению, узнать, что исполнял эти песни легендарный Иосиф Кобзон, мне удалось лишь в самом конце сериала, когда его имя мелькнуло в бегущих строчках. Это открытие стало настоящим откровением и подчеркнуло всю масштабность и значимость этого кинематографического произведения.